うつわを味わう

陶芸家

馬場勝文 Katsufumi Baba

久留米市出身。福岡大学法学部を卒業したのち渡仏。各地の陶磁器を見てまわり知見を深め、帰国後は信楽にて修行。2003年には久留米市高良内に工房を構え、陶器・磁器・耐熱の器を精力的に制作している。

何気ない食事を、大切に

盛りつけ上手になるコツは、高さが出るように積んで立体感を出すこと。人の目線は左上から右下に動くので、食材の緑・赤・黄など色を組み合わせて彩りを意識しながら食材の配置を考えるとさらにGOOD
＜お料理／（上写真上から）桜鯛の炊き込みご飯、天然アラの酒蒸し、桜鯛の若狭焼とたいらぎ貝柱の炙り　※本企画のために考案頂いた料理であり、実店舗にて提供しているメニューとは異なります＞

器は主役でなく料理を引き立てるもの

新鮮で潔い造形でありながら、どこか懐かしさやぬくもりも感じる馬場さんの器は、高良内の静かな工房で生み出される。機能的で使いやすく、土の風合いを感じる質感には、和の雰囲気が漂う。装飾や派手な色はなく、ただそこにあって使う人の気持ちに寄り添う器だ。
「食事がおいしく見えるかどうかが大切だと考えていますね。というか、それしかない」と話すように、馬場さんの器が存在する意味はいたってシンプルなのだ。器が目立つ必要はない。ご馳走でなくても、手抜き料理でもいいから、普段食べるものを少しでも鮮やかに、おいしそうに。そう考えながら土を触る。
「1日に3回食事するでしょ。漫然と食べることもできるけれど、それでは退屈。僕の器に盛ったら家族が喜ぶ、なんて最高だな」と笑う。

自然そのままの素朴な魅力を器に

丸っこいフォルムが人気の急須やミルクパンは、今では馬場さんの代表作だ。緩やかな曲線は暮らしの中でも違和感なくなじみ、耐熱の調理器具としても機能的。可愛さがあるのに大げさでない形は大人が楽しむのにちょうどいい。取っ手の部分には木や錫といった異素材を取り入れており、それらの加工もすべて自身の手で行う。手仕事で作られた形に全く同じ形のものは1つとしてなく、それぞれ違う表情をみせるから愛着もわく。「チーク材には敢えてコーティングはしていません。オイルコーティングしたい方にはやり方は伝えますが、風合いが変わってしまうので、使う人が好みで育ててもらいたい」。錫の取っ手も使い込むと少しずつ色味が変化するという。素材がもつ素朴な魅力をそのままに、シンプルに作った器。だからこそ食材を優しい雰囲気で包み、おいしく見せてくれるのだ。

錫のスプーン置きが何とも可愛らしい／黒釉砂糖・塩つぼ（スプーンつき） 5,445円

柔らかい白とチーク材の風合いが心地いい。大切に永く使いたい／白磁急須（丸） 8,250円

ゆったりと過ごす時間にぴったり／黒釉ピッチャー 5,500円、黒釉ドリッパー 4,400円

白磁のシリーズは素朴なツヤが美しく、しかも日常的に使いやすいものばかり／白磁マットBHマグ（丸）2,420円、プレート（丸小） 1,760円、砂糖・塩つぼ（スプーンつき） 5,445円、錫手土瓶 8,800円

土や石がもつ、素材そのままの質感や色と向き合いながら、制作をすすめる。また新たな素材にも挑戦したいとも

**馬場勝文陶工房** 　☎　0942-45-5553（完全予約制）
［所］久留米市高良内町1655-1
［休］不定　※来店の前日迄に要問合せ

**料理を作ってくれたお店** 和み処和久和久
厳選した旬の食材を生かしたこだわりの創作和食と、地元の銘酒をはじめ日本酒が楽しめる隠れ家的名店。
　☎　0942-39-4450
［所］久留米市花畑3-7-12 ITOビル1F
［営］11：30～14：30（OS14：00）18：00～22：00（OS21：30）
［休］不定
［P］有

陶芸家

大村剛 Takeshi Omura

福津市出身。20歳のころから陶芸家・岩田圭介氏に師事。多治見工業高等学校陶磁化学芸術科で学んだのち、多治見の若手陶芸家が集まるレンタル工房で創作活動を開始。2007年にうきは市にて独立、開窯した。

器の質感を、贅沢に愛でる

黒く美しい器には料理はこじんまりと、器の質感が見えるように盛る。緑や赤の彩りを添えると、器の黒がより深みを増し、色の対比が食卓を華やかに。料理もランクアップしたように演出できる〈お料理／（左写真左から）仔羊とグリンピース、ホタテと根セロリ、オマール海老と新玉ねぎ、チーズケーキと苺　※本企画のために考案頂いた料理であり、実店舗にて提供しているメニューとは異なります〉

レトロな古道具に魅せられて

重厚でノスタルジックな雰囲気を醸し出す大村さんの器。もともと好きだったという昭和初期のブリキの缶に似た趣を陶器で創り出すことを思いついた。ろくろを使った〝切立〟とよばれるシンプルな円筒形に、黒っぽく金属に似た質感を出す釉薬を用いてベースを作る。そこへ上絵具をペンキに見立てて着色すると、ベースの深い色とは対照的な鮮やかな色彩を出せる。それはまるでペンキを塗ったブリキの古い玩具のような、レトロで懐古的な味わいの器になるのだ。
工房には素焼き・本焼き用のガス窯、上絵を付けるための電気窯の2台が並ぶ。着色作業は上絵具をつけて焼く、という工程を何度も繰り返すことで深みを出す。「色の世界は難しいんです。窯の温度や釉薬の濃度で全く違う色になるから、これはいけると思っても全然だめだったり。毎日が実験のようなものです」。

使い手と作り手の対話が生む器

自身の考える器づくりに没頭してきた大村さんの意識が変わったのは10年前。器としての使いやすさ、食材との関係を突き詰めるため、料理を始めた。毎日家族分の食事をつくるため料理のレパートリーも増え、自然と器にも変化が起きた。「器の使い手と作り手の両方が対等で、1つのものを作り上げる感覚。使っていて楽しいものを作りたいと思うようになりました」。
開窯当時から作り続けている急須は、使っていくなかで小さ目のもの、直火にかけられるものなど、いくつものバリエーションが生まれた。暮らしのすぐそばにあって、使いやすく、かつ美しい器を日々模索している。「僕一人で計算するのではなく、使う人の考えも取り入れると、思ってもみない形がうまれるんです。器は作って、育てて、更新していくもの」。その言葉には、経験に裏打ちされた確信が滲んでいた。

1～2杯のお茶を手早く淹れられる。洗いやすく日常使いにぴったり／黒茶入れ 6,600円

小ぶりながら洗練された造形。お気に入りの茶葉を入れて楽しみたい／色絵急須 20,900円

ブリキのような質感と鮮やかなブルーが味わい深い。様々な用途に使えるサイズ／色絵水差し 13,200円

形と色合いが1点ずつ違い、どれも違った表情。お気に入りを見つけたい（色絵カップ3,850円〜）

作陶し始めて20年以上になるが、器への思いも変化。「まだ完成したという気持ちは全然ない」と話す

**大村剛** ［所］うきは市浮羽町小塩

**［取扱店］**

**■　ぶどうのたね** 　☎　0943-77-8667
［所］うきは市浮羽町流川428
［営］10：00〜17：30
［休］年末年始、お盆

**■　四月の魚** 　☎　0943-75-5501
［所］うきは市吉井町1133-5
［営］11：00〜18：00
［休］木曜、第1水曜

**■　うなぎの寝床** 　☎　0943-22-3699
［所］八女市本町267
［営］11：30～18：00
［休］火・水曜、夏季休暇、年末年始

**料理を作ってくれたお店** フランス酒場 LE PEU ルプー
厳選食材を使ったカジュアルフレンチの人気店。ソムリエ厳選ワインは100種以上。
　☎　0943-73-7773
［所］久留米市東町31-19 古田ビル2F
［営］17：30～24：30（OS24：00）※金・土曜は翌1：00（OS24：30）
［休］火曜
［P］近くに有料Pあり

ガラス工芸家

太田潤 Jun Outa

小石原（現・東峰村）出身。小石原焼陶工の太田哲三氏の次男として生まれる。琉球ガラス現代の名工である稲嶺盛吉氏に師事したのち、福岡県朝倉市秋月野鳥に築窯。現在は東峰村に移転し製作活動を行う。

ガラスが放つ、光と色を愉しむ

ガラスの器はシンプルなので料理の彩りが大事なポイント。一皿に何色か配置されるようトッピング等で調節する。盛り付ける料理の量は控えめにし、透明感とガラスが作り出す光の表情を味わう〈お料理／（上写真上）ほたるいかと甘夏のマリネ、（上写真下）〆鯖サンドイッチ、（下写真）生ゆば饂飩と雲丹　※実店舗のメニューはその日の仕入れや季節により変化するため、写真と異なる場合があります〉

原点は琉球ガラスと父親の焼き物

〝陶芸の里〟小石原で育った太田さんの身近には、常にたくさんの工芸品があった。父の器はもちろん、カゴや外国製の食器など。その中で太田さんの感性に触れた琉球ガラスを学んだが、自身の製作スタイルには小石原焼の影響が大きい。
「日本の生活スタイルでは主役は焼き物だと思うから、土ものと並べて違和感がないものを作りたい。カラフルな琉球ガラスは美しいですが、食卓ではあまりに目立ってしまうので」。瓶や窓ガラスの廃材がもつ色をそのまま生かし、何気なく日常に溶け込むガラスを生み出す。
日用品としてシンプルで使い手にもなじみ深い造形が多く、その形にも小石原焼の面影を感じる。琉球ガラスと焼き物という自身のルーツが生み出した、奇をてらわず何気ないガラスたち。手吹きガラスらしい不均一さ、光が揺らぐような美しさがそこにはある。

再生ガラスが見せる表情を愉しむ

丁寧に洗浄した五合瓶や窓ガラスの廃材を、割って細かなガラス片にし、自作のガラス窯に入れる。不純物が多いガラスだと気泡が多く入りすぎて使い物にならないし、複数の種類のガラスを混ぜて相性が悪い場合は、うまく溶け合わずすぐ割れてしまう。「熱したときにガラスが見せる表情は毎回違います。予測がつかないので扱いが難しいけど、そこが面白い。こちらがガラスに合わせてあげないと」。
太田さんの手で器として再生したガラスは、波や渦にも見える緩やかな曲線が心地よく、光を拡散させて食べ物や飲み物を瑞々しくみせてくれる。「器としてシンプルで、食べ物の見た目を邪魔しないものがいい」。手吹きだからこその滑らかで不均一な手触り、小さな気泡や曲線―――。そんな手仕事の跡が見えるガラスの器は、食卓を優しい雰囲気にし、心を和ませてくれそうだ。